‘Rent’ prácticamente se agotó al llegar a Las Vegas gira del 20 aniversario

Ningún día solo hoy.

Han pasado más de dos décadas desde que “Rent” hizo esa afirmación, pero el mensaje sigue siendo tan potente como siempre.

La gira del vigésimo aniversario del musical ganador del premio Tony y Pulitzer (que llega dos años después de su 20° aniversario) abre una serie de ocho presentaciones el martes en el Smith Center. Pero buena suerte consiguiendo un boleto.

Virtualmente agotado semanas antes de su llegada, con solo un puñado de asientos dispersos, “Rent” tuvo “una de las preventas más grandes” en la historia del Smith Center, según John McCoy, el director de marketing de rendimiento del centro. “Sabíamos que sería una buena jugada”.

Los últimos asientos restantes: entradas urgentes de $ 21, disponibles en la taquilla dos horas antes de cada actuación. Hay 20 por actuación y cada comprador está limitado a dos boletos cada uno.

Los boletos de urgencia de ganga han sido un accesorio de “Rent” desde el principio, señala el vicepresidente del Smith Center, Paul Beard.

“En la ciudad de Nueva York, cuando el show (era) fresco, era una forma para que los niños, como los niños del programa, tuvieran acceso a las entradas”, dice Beard. (Beard recuerda que, cuando dirigía el Bass Performance Hall en Fort Worth, Texas, esos aficionados, conocidos como “Rent-Heads”, “encenderían ovaciones de pie” en cada actuación).

La gira nacional original de “Rent” se detuvo en Las Vegas en 1999, pero terminó presentándose en la cavernosa sala de exposiciones del casino en el Las Vegas Hilton (ahora el Westgate).

En aquel entonces, jóvenes entusiastas llegaron a cantar canciones del escritor y compositor Jonathan Larson, que captura los sueños y las frustraciones de los jóvenes bohemios del East Village de la ciudad de Nueva York que luchan por sobrevivir, a veces literalmente, dada su condición de VIH positivo.

Los bohemios de “Rent” son descendientes del siglo XX de los habitantes de París de 1830 que Giacomo Puccini inmortalizó en su ópera de 1896 “La Boheme”. El poeta Rodolfo, por ejemplo, se convierte en el aspirante a estrella de rock Roger (Kaleb Wells); su compañero de cuarto y amigo Mark (Danny Kornfeld), un aspirante a director de cine, está basado en el pintor de “La Boheme”, Marcello.

La artista bisexual Maureen (Katie LaMark) es la respuesta de “Rent” al cantante de tabernas “La Boheme” Musetta, mientras que la costurera tuberculosa de la ópera Mimi se convierte en bailarina exótica, y la paciente con SIDA, Mimi Márquez (Skyler Volpe). Los amigos de “La Boheme” Colline y Schaunard, mientras tanto, se convierten en los amantes homosexuales Tom Collins (Aaron Harrington) y Angel Dumott Schunard (David Merino).

“Los personajes resuenan”, dice Beard, en parte porque “provienen de un material atemporal”. Pero también es porque Larson, que escribió la música, la letra y el libro de “Rent”, no solo brindó “buena narración de cuentos”, sino ” música muy, muy convincente “.

Dado el estado clásico instantáneo del musical, es conmovedor contemplar qué más podría haber creado Larson, si no hubiera colapsado y hubiera muerto de un aneurisma aórtico, una semana antes de cumplir 36 años, en vísperas del debut de “Rent”.

La repentina y trágica muerte de Larson trae “un elemento agridulce” a cualquier evaluación del musical, dice Beard. Pero él no cree que la muerte de Larson haya jugado un papel importante en hacer que “Rent” sea un hito.

“Este espectáculo realmente salió fuerte por derecho propio”, sostiene. “La coherencia en el programa es atribuible a Jonathan Larson. Su talento resplandeció por tan poco tiempo, “pero” Rent “sigue siendo” un espectáculo que tiene poder de permanencia “.

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